Скейтбординг.ру Форум  

Скейтбординг.ру Форум > Общий форум > Музыка > Биографии великих музыкантов
 

Ответ
 
Опции темы Поиск в этой теме
Старый 23.01.2009, 00:14   #141
Х.И.П.С.Т.О.Р
Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!Oh My God Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!
 
Аватар для Oh My God
Регистрация: 24.07.2005
Адрес: lookatme
Сообщений: 1,568
Рейтинг мнений:

Buckethead - одна из наиболее причудливых и загадочных фигур в американской андеграундной и экспериментальной музыке, со времен, когда Parliament-Funkadelic породили свое собрание космических персонажей в середине семидесятых. Созданный мультиинструменталистом, известным своим виртуозным владением электрогитарой, Buckethead - один из наиболее узнаваемых инструментальных новаторов, его стремительные риффы, роботоподобные причудливые музыкальные узоры и особенные ведущие темы, сочетают элементы от скандинавского гитарного гения Ингви Мальмстина, бесподобного Эдриана Белью, Керри Кинга из Slayer, Эдди Хазела из P-Funk и саксафонный беспредел авангардного импровизатора Джона Зорна.
Его первый коллектив Deli Creeps, славивший фанк и металл, развалился, так и не успев выпустить ни единой студийной работы. Сольная карьера Buckethead была более продуктивна, в основном с подачи все того же Зорна и Билла Ласвела. С последним Buckethead даже вместе работал и гастролировал. Ласвел продюсировал сольные пластинки музыканта, а также привлекал его талант на записи дюжины других исполнителей, таких как Хаким Бей. Бутси Коллинз, Антон Фьер, Йонас Хеллборг и Берни Воррел. Кроме чистой музыки Buckethead занимался музыкой к кинофильмам, записав саундтреки к такми лентам, как "Последний герой боевиков" и "Уличный боец". В 1999 году музыкант издает альбом Monsters and Robots, после чего начинает работать с обновленным составом Guns n' Roses.

играет я вам скажу он будь сдоров - одно его психоделичное кантри это просто вынос мозга
__________________
Всякий раз, когда ты понимаешь, что оказался на стороне большинства, остановись и задумайся.
Марк Твен
Oh My God вне форума   Цитата
Старый 26.01.2009, 23:58   #142
S.
Africa брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущее
Регистрация: 15.04.2008
Адрес: ...
Сообщений: 623
Рейтинг мнений:
Oh My God,
о я вижу ты подсел на тему стиляг! жанна агузарова рулит однозначно!
Africa вне форума   Цитата
Старый 12.02.2009, 01:06   #143
42
floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!floorshaker Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!
 
Аватар для floorshaker
Регистрация: 20.11.2006
Адрес: уикенд
Сообщений: 2,035
Рейтинг мнений: 214
мой главный герой в черном
__________________
we are fiesta addicted
don't panic!

twitt
floorshaker вне форума   Цитата
Старый 12.02.2009, 11:26   #144
skeit sultan
Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?
 
Аватар для Arnold Layne
Регистрация: 30.11.2005
Адрес: set the controls
Сообщений: 2,182
Рейтинг мнений:
браво в эту субботу кстати в Б1 помойму)
Arnold Layne вне форума   Цитата
Старый 12.02.2009, 15:32   #145
S.K.A.
сатана на правильном путисатана на правильном путисатана на правильном путисатана на правильном путисатана на правильном путисатана на правильном путисатана на правильном путисатана на правильном пути
Регистрация: 27.01.2009
Адрес: в доме
Сообщений: 60
Рейтинг мнений:
Buckethead вобше круто
сатана вне форума   Цитата
Старый 12.02.2009, 22:38   #146
skeit sultan
Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?
 
Аватар для Arnold Layne
Регистрация: 30.11.2005
Адрес: set the controls
Сообщений: 2,182
Рейтинг мнений:
фу кстати имхо Бакетхеад вообще ересть)))
какая-то дуратская клоунада и музыка помойму совершенно нелепая)
Arnold Layne вне форума   Цитата
Старый 12.02.2009, 23:04   #147
skeit sultan
Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?Arnold Layne хочешь со мной поспорить?
 
Аватар для Arnold Layne
Регистрация: 30.11.2005
Адрес: set the controls
Сообщений: 2,182
Рейтинг мнений:
ну возможно))
о вкусах не спорят в любом случае
Arnold Layne вне форума   Цитата
Старый 12.02.2009, 23:08   #148
S.
Africa брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущееAfrica брилиантовое будущее
Регистрация: 15.04.2008
Адрес: ...
Сообщений: 623
Рейтинг мнений:
Цитата:
Сообщение от Arnold Layne
какая-то дуратская клоунада
типа арт рок)) тока жестко как то
Africa вне форума   Цитата
Старый 14.03.2009, 14:10   #149
Geptar первые шагиGeptar первые шагиGeptar первые шаги
Регистрация: 24.05.2008
Адрес: EkaterinBurG
Сообщений: 11
Рейтинг мнений:
Джек Уайт / Jack White
Род занятий: музыкант, актер, продюсер
День рождения: 09.07.1975
Биография: Американский рок-музыкант, певец, гитарист, автор песен, продюсер, актёр, лидер группы The White Stripes. Родился 9 июля 1975 года в Детройте, штат Мичиган. Является 17-м в списке «100 лучших гитаристов всех времён» журнала «Rolling Stone».
x_4f834c2c.jpg
В 2005 году стал одним из организаторов группы The Raconteurs. Джек также играет на бас-гитаре, пианино, ударных инструментах, банджо и др.
jack_white.jpg
Джек Уайт, он же Джон Джиллис (он взял после свадьбы фамилию жены), начал заниматься музыкой в возрасте пяти лет. Вначале это были ударные. Тогда Джек вполне серьезно рассматривал возможность стать католическим священником.

После окончания школы он хотел записаться во флот, но вместо этого стал драпировщиком в мебельной мастерской. «Тогда я понял, что невозможно донести до людей свои идеи, когда над тобой стоит куча звукорежиссеров, осветителей, продюсеров, — говорит Джек. — В голову пришла мысль о группе из двух человек».
http://www.rollogrady.com/wp-content...itestripes.jpg
Дуэт The White Stripes был основан в 1997 году. В группу входят Джек Уайт (гитарист) и Мэг Уайт (барабанщица). Коллектив играет смесь блюза и рока, при этом у них есть интересная отличительная особенность — оба музыканта одеваются исключительно в одежду, выполненную в черно-красной гамме. Как и одежда, их гитары и барабанная установка также раскрашены в красный и белый цвета.
20.bonn.blog.WhiteStripes.jpg
В свое время Джек и Мег заявили, что они — брат и сестра, но одна из детройтских газет два года назад раскрыла обман. Пара — бывшие муж и жена (Джек и Мег поженились в 1996 году и развелись в 2000-м).

В 2008 году вышла комедия «Тяжело шагая» (Walk Hard), где Джек Уайт сыграл короля рок-н-ролла Элвиса Пресли. Фильм снят как пародия на драму «Переступить черту» (Walk the Line, 2006) Джеймса Мэнголда, рассказывающего историю жизни легендарного певца в стиле кантри Джонни Кэша. Комедия «Тяжело шагая» появилась на экранах кинотеатров в феврале.

Для Джека Уайта съемки не стали новым опытом, так как, по словам представителя музыканта, он уже выступал в качестве актера в фильмах «Кофе и сигареты» Джима Джармуша, «Холодная гора» Энтони Мингеллы и музыкальном документальном телефильме «Бесстрашные уродцы».
Geptar вне форума   Цитата
Старый 03.06.2009, 03:01   #150
ЧТО ДЕЛАТЬ?
Ozzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крут
 
Аватар для Ozzy
Регистрация: 06.05.2009
Адрес: Москва
Сообщений: 382
Рейтинг мнений:
Цитата:
Сообщение от Motor
Дэвид Майкл Мюррэй (David Michael Murray)
аааа обажаю его)
он сейчас на 30 месте самых лучших гитаристов всех времён и народов
на концерте в Москве такие соляки вписфвал незабываемые)
__________________
88 СК7 НЕ БРО7!
Ozzy вне форума   Цитата
Старый 03.06.2009, 03:03   #151
ЧТО ДЕЛАТЬ?
Ozzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крут
 
Аватар для Ozzy
Регистрация: 06.05.2009
Адрес: Москва
Сообщений: 382
Рейтинг мнений:
Цитата:
Сообщение от Motor
Яник Роберт Герс (Janick Robert Gers)
аааа он тоже офигенный
на концерте такое шоу устроил ааа
__________________
88 СК7 НЕ БРО7!
Ozzy вне форума   Цитата
Старый 03.06.2009, 03:08   #152
ЧТО ДЕЛАТЬ?
Ozzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крут
 
Аватар для Ozzy
Регистрация: 06.05.2009
Адрес: Москва
Сообщений: 382
Рейтинг мнений:
Пол Брюс Дикинсон — британский рок-вокалист, музыкант, писатель, автор песен, спортсмен (фехтовальщик), пилот гражданской авиации, радиоведущий, продюсер, актёр, прежде всего известный как фронтмен популярной хэви-метал группы Iron Maiden (по версии журнала Classic Rock он занимает 8 место в рейтинге лучших фронтменов рок-музыки)[1].

Покинув Iron Maiden в 1993 году на волне спада популярности хеви-метала, Дикинсон прошёл долгий путь творческого поиска, в ходе которого безуспешно экспериментировал с новыми музыкальными стилями (в частности с гранджем). После создания группы Skunkworks и её коммерческого провала возобновил сотрудничество с гитаристом Roy Z. Результатом их сотрудничества стали успешные хеви-метал альбомы Accident of Birth и The Chemical Wedding. В итоге Дикинсон достиг успеха как сольный вокалист, куда большего, чем пользовалась на тот момент покинутая им группа. Его возвращение в Iron Maiden в 1999 году вернуло коллективу былую популярность, но в то же время не стало препятствием для его сольной карьеры и работы в качестве пилота гражданской авиации.

Дикинсон является одним из самых известных вокалистов в жанре хеви-метал. Его сильный высокий голос и стиль пения повлияли на становление нового поколения музыкантов, среди которых — Тимо Котипелто (Stratovarius)[2], Андре Матос (Angra).

За мощные вокальные данные Дикинсон получил от поклонников прозвище Air Raid Siren (русск. Сирена противовоздушной обороны).

Пол Брюс Дикинсон родился 7 августа 1958 года в Уорксопе, небольшом шахтёрском городе в графстве Ноттингемшир. Хотя его первое имя Пол, он с детства предпочитает, чтобы его называли вторым именем — Брюс. Его родители были ещё подростками (матери, находящейся на 5 месяце беременности, на момент свадьбы было около 17 лет, а отцу 18), и незапланированное появление ребёнка как раз и подтолкнуло их к бракосочетанию, потому как в Англии 1950-х гг. аборты были пока ещё запрещены.[3] Сам Дикинсон об обстоятельствах своего появления на свет узнает в середине 1990-х гг., когда в одном из телефонных разговоров мать скажет, что он был «крайне незапланированным ребёнком». Музыкант запомнит слова «accident of birth» (русск. рождённый случайно), которые позже ознаменуют поворотную точку в его карьере.[4]

Едва закончив школу и практически не имея средств к существованию, молодая пара поначалу была вынуждена жить вместе с дедушкой и бабушкой Брюса, которые взяли на себя часть ответственности за первоначальное воспитание ребенка. Мама Брюса, Соня (англ. Sonia), работала по полдня в обувном магазине, а отец, Брюс-старший, служил в армии мотористом. Будучи «обыкновенным разгильдяем»[3], отец потерял свои водительские права и принял решение пойти в армию добровольцем. Работа оплачивалась лучше и, кроме того, он смог сразу же восстановить права. Мальчика воспитывали дедушка и бабушка. На тот момент, когда Брюсу пора было идти в школу (его первая школа называлась Мэнтон (англ. Manton), его родители переехали из Уорксопа и оставили его вместе с бабушкой и дедушкой, пока сами обосновывались в Шеффилде, ближайшем городе, где работа была в изобилии. По личным воспоминаниям Дикинсона, дедушка был очень хорошим человеком, который заменил ему отца и первым делом научил его постоять за себя. Дед и бабушка первыми познакомили мальчика с миром музыкм: под The Twist (англ.) Чабби Чекера (англ.) Брюс танцевал в гостинной их дома, а позже мальчик уговорил деда купить пластинку «She Loves You» The Beatles.

Переехав вслед за родителями в Шеффилд в возрасте 6 лет, Брюс никогда не ощущал на себе их внимания и заботы. Сосредоточенные на зарабатывании денег, которых постоянно не хватало, отец и мать воспринимали сына как обузу, которую надо обувать, кормить и одевать. Помимо этого родителям Брюса были чужды какие-либо музыкальные предпочтения, и любовь мальчика к музыке, которую он обнаружил у себя в доме бабушки и деда, не находила здесь никакой поддержки.[3]

В результате частых переездов, вызванных родительскими поисками заработка, Брюс переводился из одного учебного заведения в другое, лишаясь возможности завести себе постоянных друзей. В 12 лет поднакопившие денег родители отдали Брюса в частный пансионат Oundle, пребывание в котором отличалось от государственных школ тем, что конфликты с учащимися выливались не в драки, а в «систематическое мучение». Позже, вспоминая о регулярных избиениях и издевательствах в пансионате, Дикинсон объяснил, что удерживало его от жалоб родителям[3]:

Я считал, что люди должны узнавать только о лучшем в тебе. Даже если ты лежишь с побитыми внутренностями, ты можешь все еще сказать: «Да, ты больше меня и ты можешь меня избить, но ты не лучше меня. Я лучше тебя, парень». Я вдоволь мог наплакаться в одиночестве, но никогда в жизни не показал бы такого рода слабость на людях, иначе они бы точно победили
В школьные годы Дикинсон впервые проявил себя как актёр и вокалист. В Oundle, где из всех развлечений разрешалась только музыка, парень впервые услышал «Child in Time» Deep Purple, что произвело на него неизгладимое впечатление. Кроме того пансионат посещали такие известные коллективы, как Van der Graaf Generator, Wild Turkey и Crazy World of Arthur Brown, что также влияло на формирование мироощущения молодого Брюса. В пансионате Дикинсон присоединился к театральному кружку, где участвовал в постановке многих пьес, включая «Макбет» Шекспира[5], а вскоре увлёкся игрой на барабанах, и хотя репетировать не было возможности, он пытался присутствовать на репетициях школьной группы, где запоминал партии ударных. Тогда же Дикинсон впервые попробовал себя в качестве вокалиста, когда выяснилось, что он берёт более высокие ноты, чем солист местной групы.

После инцидента, когда Дикинсон с товарищем помочились в обед директора, а затем сами и рассказали об этом, Брюса, к его собственному удовольствию, отчислили из пансионата. Среднее образование он закончил в государственной школе в Шеффилде. Там же юноша присоединился к мальчишеской группе Paradox, которая позже была переименована в Styx (подростки не подозревали, что это же имя носит известная американская софт-рок группа).

Закончив школу в 18 лет с отличными оценками по английскому, истории и экономике, Дикинсон поначалу решил пойти служить в армию, как отец. Он уже записался в территориальную армию несколькими месяцами раньше. Его отец был особенно рад, что у сына будет карьера в вооруженных силах.

Отслужив 6 месяцев в территориальной армии, Дикинсон осознал, что военная служба не для него. Карьера рок-вокалиста казалось ему недостижимой, и в результате Брюс поступил на факультет истории в Квин Мэри Колледж (англ. Queen Mary College), расположенном в лондонском Ист Энде. Объясняя родителям своё решение как необходимый этап перед началом военной карьеры, он сразу же начал поиск группы, в которой мог бы реализовать свой творческий потенциал. В университете Дикинсон познакомился с мультиинструменталистом Полом «Нодди» Вайтом, с которым и обсудил возможность создать свой собственный коллектив. В результате Дикинсон, Пол «Нодди» Вайт, Стив Джонс, Адам Хайенд и Мартин Фрешвотер создали новый коллектив — Speed. «Их звучание было смешением головокружительного хард-н-хэви в стиле Judas Priest и захватывающего, с добавлением нео-классических клавишных действия.»[6] После распада Speed Дикинсона пригласили в другой коллектив — Shots. Выступая по клубам, группа не привлекала особого внимания, пока в один вечер Дикинсон не начал насмехаться над безразличными к музыке зрителями, которые стали сразу следить за происходящим на сцене. Польщённый таким вниманием, Брюс стал ст******* над аудиторией каждый вечер, постепенно накапливая первый опыт фронтмена. Как признавался он сам, «именно тогда я сделал попытки быть не только вокалистом, но и фронтменом. Я понял позже, что многие могут петь, но попросите их подняться на сцену и завести публику. Они не могут. Они не знают как. Так что этот опыт был важен в моей работе»[3].

Самой большой удачей Брюса стал тот вечер, когда члены группы Samson неожиданно появились на концерте Shots в Мейдстоне (1978 г.), чтобы взглянуть на выступление Дикинсона и его группы. Благодаря песням гитариста Пола Сэмсона (англ. Paul Samson) эта группа уже выпустила один альбом Survivors на независимом лейбле Lazer. Коллектив вызывал большой интерес у публики наряду с Iron Maiden, Saxon и Angel Witch, как один из самых ярких представителей только зарождающегося стиля NWOBHM. Но в основном они были известны тем, что их барабанщик, Thunderstick (настоящее имя — Бэрри Пёркис), всегда надевал маску S&M на сцене и играл, запертый в клетку для животных.[3]

Получив практически незамедлительное приглашение присоединиться к группе, Дикинсон столкнулся с проблемой другого характера: через две недели необходимо было сдавать выпускные экзамены в университете. Этот диплом никогда не был особенно важен для Брюса, пока он не осознал, что у него больше может не быть шанса сдать выпускные экзамены, кроме как отказаться от всех своих побочных занятий, по крайней мере, на время. Провалив все экзамены за второй курс, Дикинсон не захотел выпуститься круглым двоечником, поэтому засев на две недели в библиотеке, он практически догнал свой поток. В итоге он сдал все не хуже остальных.


состав Samson с Брюсом ДикинсономОднако резкий переход от экзаменов к репетициям с Samson не могли не сказаться на силах Брюса. В результате практически с первых дней в новой группе он стал употреблять наркотики. По его собственному признанию самым тяжёлым, что он принимал, была марихуана. Вскоре Дикинсон осознал, что для общения с остальным коллективом и поддержания творческой обстановки ему попросту приходится принимать наркотики[3].

Так я приходил к выводу, что надо просто выкурить косяк. Иначе было невозможно что-либо написать. Понимаешь, я превратился на пару лет в такого человека, каким я на самом деле не был. Я просто слишком сильно хотел стать вокалистом и думал, что это лишь часть той цены, которую я должен заплатить за это.
__________________
88 СК7 НЕ БРО7!
Ozzy вне форума   Цитата
Старый 03.06.2009, 03:10   #153
ЧТО ДЕЛАТЬ?
Ozzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крутOzzy реально крут
 
Аватар для Ozzy
Регистрация: 06.05.2009
Адрес: Москва
Сообщений: 382
Рейтинг мнений:
После нескольких выступлений в Италии, позволивших Дикинсону влиться в коллектив, группа приступила к записи третьего альбома. Это был первый раз, когда группа записывала абсолютно новый материал, так как прежде они издавали песни, которые годами играли на концертах, за исключением нескольких треков на альбоме Killers. Альбом The Number of the Beast был записан в течении 5 недель. Из-за проблем, связанных с контрактом с предыдущим лейблом, Дикинсон изначально вообще не упоминался как автор музыки и текста, хотя и имел непосредственное отношение к написанию материала.


состав Iron Maiden с Брюсом ДикинсономСингл «Run to the Hills» стал хитом и поднялся в британских чартах до 7-й позиции, а последующий альбом и гастрольный тур стали наиболее успешными для группы. Во время тура Дикинсон очень хорошо выполнял роль фронтмена, и два последующих альбома «Piece of Mind» и «Powerslave» показали очень сплочёную и творческую команду. С приходом Дикинсона и Смита их вклад в написание песен превысил половину материала, что нередко приводило к конфликтам в группе.

Во время тура «Powerslave» Дикинсон одевал перьевую, предположительно вдохновлённую египетской тематикой, маску. Таким образом он пытался привнести больше театральных элементов в сценическое шоу. Это было время вершины популярности группы.

Когда тур «Somewhere in Time» был завершён, Iron Maiden уже собирались приступить к записи нового, на этот раз концептуального, альбома. Это опять-таки была неизведаная територрия для группы. Харрис записал песню «The Clairvoyant». Дикинсону идея понравилась и вскоре группа приступила к записи цельного альбома, основанного на персонаже, наделённом даром предвиденья. Когда запись была закончена (декабрь 1987 года), Дикинсон переехал в Бонн, где он смог быть ближе к западногерманскому центру фехтования. В конце 80-х Дикинсон достиг пика своей спортивной карьеры: он достиг 7 места в списке лучших фехтовальщиков Великобритании, а его клуб (Hemel Hempstead Fencing Club) представлял Великобританию на Европейском кубке 1989 года.

После окончания тура в поддержку альбома Seventh Son of a Seventh Son в 1988 году, который увенчался участием группы в качестве хэдлайнеров на фестивале в Донингтоне перед стосемитысячной толпой, группа взяла годичный перерыв. Сразу же появились слухи о том, что группа распалась, так как каждый участник был замечен в работе над сольным проектом. Дикинсону предоставилась возможность записать саундтрек к триллеру «Кошмар на улице Вязов-5: Дитя Сна», чем он и не применул воспользоваться, пригласив для участия в записи своего старого друга Яника Герса.

Примерно в это же время Дикинсон появился в эпизоде телесериала Paradise Club, где он играл роль рок-гитариста, пытавшегося вырваться из-под диктата компании звукозаписи. Некоторые треки для серии были записаны Дикинсоном, преимущественно кавер-версии за исключением «Ballad of Mutt», на которой Брюс играет соло на акустической гитаре.


[править] Сольная карьера
Карьера Дикинсона вне Iron Maiden началась с записи песни «Bring Your Daughter to the Slaughter», которая стала саундтреком к фильму «Кошмар на улице Вязов-5: Дитя Сна», и позже вошла в компиляцию The Best of Bruce Dickinson. Другая версия этой же песни была записана для альбома Iron Maiden No Prayer for the Dying. Исходная версия песни позволила Дикинсону задуматься над студийным альбомом, который и был записан при участии его друга и будущего гитариста Iron Maiden Яником Герсом (англ. Janick Gers) за две недели. Результат их работы, получивший название Tattooed Millionaire, оказался более, чем неожиданым. А песня «Dive! Dive! Dive!» с эротическим содержанием вряд ли вообще могла быть написаны Дикинсоном в рамках группы. По утверждению музыканта успех его сольной работы (альбом разошёлся полумиллионным тиражом) никак не отразился на его взаимоотношениях с другими участниками Iron Maiden.

Вернувшись в коллектив музыкант продолжал записывать альбом с группой, однако, как сам позже признался, удовольствия от этого уже не получал. Альбомы No Prayer for the Dying и Fear of the Dark казались Дикинсону провальными в сравнении с демо-записями Dream Theater. Воспользовавшись перерывом в гастрольном графике групы Брюс отправился в Лос-Анджелес к продюссеру Кейту Олсену с намерением показать ему свои наработки. Дикинсон в это время ориентировался на американский рынок. Осознавая, что Iron Maiden не могут завоевать его, поскольку не подходят под радио-формат, музыкант стремился заполнить эту нишу сольным творчеством. [4]

Перед выпуском своего второго предложения Balls to Picasso Дикинсон покинул Iron Maiden и прошёл через сотрудничество с двумя совершенно разными людьми, предлагавшими разные варианты песен для альбома. Первым был Майк Грей из группы Skin, вторым — продюсер Кейт Олсен. С последним было записано несколько песен, которые позже увидят свет в качестве дополнений к синглам, а одна, «No Way Out… Continued», войдёт на второй диск компиляции The Best of Bruce Dickinson. Дикинсон остался недоволен большей частью материала этих сессий. Спасением для его сольной карьеры стало предложение сотрудничества, поступившее от гитариста Tribe of Gypsies Роя Зи. Он согласился работать с Дикинсоном, чтобы улучшить альбом Кейта Олсена и закончить перезапись всех песен. Balls to Picasso был намного более зрелой работой, чем Tattooed Millionaire, он удачно сочетал в себе мелодизм и тяжесть. После релиза Рой Зи и Tribe of Gypsies продолжили совместную деятельность, а Дикинсон был вынужден искать новых партнеров.

Дикинсон покинул крупную компанию звукозаписи EMI и заключил контракт с менее солидным лейблом Raw Power. В 1996 году Брюс пригласил к себе в соавторы Алекса Диксона, с которым создал группу Skunkworks. Альбом, получивший одноимённое название, носил гранжевый оттенок, что не только стало неприятным сюрпризом для слушателей (Брюса не приняла как поклонники гранжа, так и металлисты), но и заставило крепко задуматься самого музыканта[8].


Брюс Дикинсон и Эдриан Смит во время сольного концерта Дикинсона (1997)Планируя записать свой последний альбом, Брюс вновь привлёк к сотруднчеству Роя Зи и, отказавшись от любых экспериментов, приступил к записи нового хэви-металического альбома Accident of Birth. В записи альбома и последующем туре участвовал гитарист Iron Maiden Эдриан Смит. Accident of Birth имел большой успех, и Дикинсон продолжил работу в этом направлении при записи следующего альбома The Chemical Wedding, основанном на произведениях Уильяма Блейка. Ко времени выхода концертного альбома Scream for me Brazil отношения Брюса с Iron Maiden нормализовались, и вокалист вернулся в родную команду.


[править] Возвращение в Iron Maiden. Продолжение сольной карьеры
Вместе с Эдрианом Смитом Дикинсон воссоединился с Iron Maiden в 1999 году. Теперь как группа с 6 участниками коллектив совершил небольшое турне, сет-лист которого был составлен по заявкам фанатов. После записи с Брюсом нового двенадцатого по счёту студийного альбома, первого с 1993 года, группа отправилась в The Brave New World tour, апогеем которого стало выступление перед 250-тысячной толпой в Рио-де-Жанейро, которое было запечатлено для первого DVD Iron Maiden Rock In Rio.

В последующие годы Дикинсон остаётся участником группы: он принял участие в записи последних альбомов группы Dance of Death и A Matter of Life and Death, выступая при записи материала также как соавтор музыки и песен. С именем Дикинсона связан и происшедший с группой инцидент на Оззифесте в Сан-Бернандино, где Дикинсон проявил свои лидерские качества.


Дикинсон и Эдриан Смит во время концерта Iron MaidenВ то же время Брюс продолжил заниматься и сольной карьерой, привлекая к ней своего друга Роя Зи. Еще в самом начале воссоединения с Iron Maiden ими был выпущен концертный альбом Scream For Me Brazil. В 2001 году свет увидела компиляция лучших произведений сольной карьеры Дикинсона на двух дисках The Best of Bruce Dickinson. Вышедший летом 2005 года альбом Tyranny of Souls доказал, что и как сольный исполнитель Брюс остаётся на весьма высоком уровне. Как итог сольной карьеры летом 2006 года музыкант выпустил сборник своей видеографии Anthology, который отразил все этапы его творчества вне Iron Maiden: Samson, сольный тур 1991 года, Skunkworks, завершительный этап сольной карьеры (Scream For Me Brazil), а также включил все клипы.


В мировом турне The Brave New World tour Iron Maiden сопровождали Halford и Queensryche, причем во время выступления Halford Роб Хэлфорд, Брюс и Джефф Тэйт (певец Queensryche) выходили на сцену вместе для исполнения песни «The One You Love To Hate» (с диска Роба Resurrection 2000 года). Этот альянс породил массу слухов о грядущем совместном альбоме трех вокалистов под названием The Three Tenors (или Trinity), примерной датой релиза называлось лето 2001 года. Продюсерами альбома должны были выступить Рой Зед и Род Смоллвуд[9]. Грядущий релиз должен был содержать по одной песне из творчества Iron Maiden, Judas Priest, Queensryche, сольных работ Дикинсона и Хэлфорда, а также несколько кавер-версий. Уже в конце 2000 года представители Sanctuary Records опровергли возможность записи диска, тогда как Роб Хэлфорд в то же время обещал его появление в конце 2001 годаФинальный аккорд поставил Дикинсон, который в октябре 2001 года заявил, что музыканты заняты своей первостепенной работой и им не хотелось бы подставлять Sanctuary Records, выпуская достаточно сырой материал. С того времени музыканты хранят по этому поводу молчание, а фирма Sanctuary Records отрицает наличие каких-либо письменных договоренностей между артистами. Лишь результаты совместной фотосессии являются свидетельством былых серьёзных намерений.
__________________
88 СК7 НЕ БРО7!
Ozzy вне форума   Цитата
Старый 24.10.2009, 13:34   #154
мечтать вредно
простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!простой Наехать на Ви-Ай-Пи? Не глупи!
 
Аватар для простой
Регистрация: 27.12.2008
Адрес: Обираловка, МО
Сообщений: 1,541
Рейтинг мнений:
ахаххахха христианин
простой вне форума   Цитата
Старый 24.10.2009, 22:50   #155
|||||||||||
zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+zircool +ближе к солнцу+
 
Аватар для zircool
Регистрация: 14.11.2006
Адрес: Спб
Сообщений: 1,360
Рейтинг мнений: 53
Цитата:
Сообщение от CrazyBaby
Вобщем я гитарист. В прошлой своей группе играл на бас-гитаре, но как бы я не большой специалист в этом. На гитаре тоже хе-хе
чот не въехал ваще
__________________
WAR
zircool вне форума   Цитата
Старый 24.04.2010, 14:37   #156
Olgatix первые шагиOlgatix первые шагиOlgatix первые шаги
Регистрация: 19.04.2010
Адрес: RF
Сообщений: 4
Рейтинг мнений:
Биографии великих музыкантов

В МЕХАНИЧЕСКИХ я и сейчас лобаю, но это больше хобби.
Соседу ,бывшему, привет большой
Музло только осенью,на концертах.
Над записью начнем работу не раньше конца августа.
Если разрешат остальные участники, выложу запись с репетиции.
Это интересно?
Olgatix вне форума   Цитата
Старый 01.03.2011, 22:06   #157
dmitryi есть куда стремиться
Регистрация: 01.03.2011
Адрес: Москва
Сообщений: 10
Рейтинг мнений:
да посты действительно великолепны
dmitryi вне форума   Цитата
Старый 29.07.2011, 15:09   #158
Superior есть куда стремиться
Регистрация: 22.07.2011
Адрес: Москва
Сообщений: 9
Рейтинг мнений:

JOE SATRIANI
Джо Сатриани родился (Joe Satriani) 15 июля 1956 года в Вестбери, штат Нью-Йорк, а вырос в небольшом городке Карл Плейс. Наверное, не было в 60-е годы подростка, увлекавшегося рок-музыкой, который остался бы равнодушным к феерическим выступления гитарной легенды Джими Хендрикса (Jimi Hendrix). Хендрикс настолько поразил воображение 14-летнего Сатриани, что заставил его забыть о барабанах, которые он уже начал осваивать, и поменять их на гитару. Казалось, он просто рожден для этого инструмента. Обучение продвигалось быстрыми темпами, а вскоре он уже настолько ловко управлялся со своей шестистрункой, что мог кое-чему научить других. Его первыми подопечными были учащиеся той же школы, которую посещал сам «мэтр». Среди них оказался и невероятно одаренный мальчик — Стив Вай (Steve Vai), будущая звезда гитарной сцены. Учительствовать, как признавался Джо позднее, он начал только потому, что ему нужны были деньги. Ему приходилось подрабатывать и садовником, и каменщиком, и продавцом готовой одежды. Но удовольствие он получал только от занятий с учениками, тем более что кроме музыки никакого другого поприща для себя он не представлял.

Вскоре по окончании школы Сатриани переехал в Сан-Франциско. Продолжая совершенствовать технику игры и найдя немало желающих воспользоваться его талантами в качестве бэк-музыканта, Джо Сатриани не был обделен и учениками. Около десяти лет, подрабатывая в музыкальном магазине, он постоянно занимался с начинающими гитаристами. Через его умелые руки прошли такие достойные внимание персонажи рок-коммуны, как Кирк Хаммет (Kirk Hammett — Metallica), Ларри Лалонд (Larry LaLonde — Primus), Дэвид Брайсон (David Bryson — Counting Crows), мастер джаз-фьюжена Чарли Хантер (Charlie Hunter). Уже один подобный список учеников превращал Сатриани в легендарную фигуру на гитарной сцене.

За весь сан-францисский период Сатриани почти никогда не оставался вне той или иной рок-команды. Наиболее живучим начинанием оказалась группа The Squares, в которой играл барабанщик Джефф Кампителли (Jeff Campitelli). Он окажется самым верным спутником Сатриани и проведет с ним бок о бок не один десяток лет.

В начале 80-х Джо Сатриани находит пристанище в бэк-группе известного исполнителя Грега Кина (Greg Kihn). Он участвует в студийных сессиях музыканта, проводит с ним концертные туры. Сохранившиеся материалы этого периода были обнародованы только в 1996 году на альбоме «King Biscuit Flower Hour».

В начале 80-х Сатриани начал подумывать и о полностью самостоятельной карьере. В 1984 году он записал дебютный ЕР «Joe Satriani», который готовил и публиковал за свой счет. При полном отсутствии рекламы неудивительно, что релиз не привлек ничьего внимания. Ситуация изменилась в 1986 году, когда один из лучших учеников Сатриани, Стив Вай, благодаря успешной работе в команде Дэвида Ли Рота (David Lee Roth) попал в поле зрения СМИ и в одночасье превратился в модного гитариста. В интервью для ведущих американских изданий Вай неоднократно в самых теплых тонах отзывался о своем замечательном учителе и хорошем приятеле Джо Сатриани. В гитарных кругах фигура Сатриани начала вызывать широкий интерес.

Эта незапланированная промо-кампания удачно совпала с выходом его сольного дебютного альбома «Not of this Earth» в том же 1986 году. Разумеется, откликов на эту пластинку было несравнимо больше, чем на первый мини-диск. Во всяком случае, коллег-гитаристов она не оставила равнодушными.

Но это были цветочки. Ягодки еще только созревали. В 1987 году Сатриани предстал во всем блеске, выпустив второй лонг-плей «Surfing With the Alien». Казалось, на публику в одночасье снизошло озарение, и буквально за несколько дней Джо Сатриани превратился из скромного музыканта в одного из топ-гитаристов современности. «Surfing With the Alien» только в Штатах разошелся полумиллионным тиражом, финишировав на 29 строке поп-чарта. Это был первый инструментальный гитарный альбом, которому удалось покорить Тор 30 рейтинга Billboard 200. Подводя итоги 87-го года, самые солидные гитарные издания мира ставили имя Сатриани на первую строку в списках лучших из лучших. Наращиванию фановской гвардии очень поспособствовало приглашение Мика Джаггера (Mick Jagger) сопровождать его в туре по Австралии и Японии.

Годом позже гитарист издал ЕР «Dreaming #11», объединивший студийные композиции и живые треки. А еще через год появился третий лонг-плей «Flying in a Blue Dream» (1989). Крепкий альбом, снабженный мастерскими гитарными соло, приоткрыл Сатриани с новой стороны — как вокалиста. Правда, петь он решился только в нескольких треках. Музыкальная общественность очень хорошо приняла альбом, интерес к которому еще больше усилился после того, как песня «One Big Rush» попала на саундтрек к очень популярному фильму режиссера Камерона Кроу (Cameron Crow) «Say Anything». В поп-чартах синглы Сатриани никогда не производили фурора, зато в рейтингах мейнстрим-рока им везло гораздо больше. Так, трек «One Big Rush» отметился под # 17, а сингл «The Crush of Love» поднялся на 6 строку рок-чарта.

На стыке 80-х и 90-х музыкант заразился новой для себя идеей — создать собственную гитару. Совместно с компанией Ibanez он разработал модель JS (Joe Satriani).

Работа над новым материалом продвигалась медленно, и новый диск увидел свет только в 1992 году. Он получил название «The Extremist» и показал лучший результат в американских чартах за всю карьеру музыканта — #22 по данным Billboard 200. Наибольший успех ожидал и композицию «Summer Song», которая вошла в первую пятерку рок-хитов. Спустя год в дискографии музыканта появился двойной альбом «Time Machine»: новые композиции, концертные записи плюс почти неизвестный дебютный ЕР «Joe Satriani».

В 1994 году рокеры Deep Purple пригласили Сатриани занять на время гастролей место недавно ушедшего лид-гитариста Ричи Блэкмора (Ritchie Blackmore). Игра Сатриани не вызывала ни малейших нареканий, так что музыканты Deep Purple предложили ему стать полноправным участником команды. Но у Сатриани были другие планы, и даже очень амбициозные.

После лонг-плея 1995 года «Joe Satriani» музыкант принялся за осуществление перспективного гитарного проекта, получившего название G3 — предполагалось, что в нем будут участвовать три ярких и самобытных гитариста. «Я заметил, что мы со Стивом (Ваем) никогда не приезжаем одновременно в один город, менеджеры не допускают этого, как будто мы обязаны конкурировать друг с другом. А ведь гитаристы очень любят просто встречаться и джемовать вместе, но такой случай выпадает крайне редко, — рассказывал Джо Сатриани. — Вот я и решил организовать что-то вроде гитарного фестиваля». Найдя полное понимание и поддержку у Стива Вая, в 1996 году Сатриани отправился вместе с ним и Эриком Джонсоном (Eric Johnson) в первый гастрольный тур G3. Концерты проходили с большим успехом. «Фестиваль» G3 из разового мероприятия перерос в ежегодный шоу-марафон с обязательным участием Сатриани и Вая, к которым каждый раз присоединялся новый гитарист. С 96 по 2003 годы на одну сцену с Сатриани выходили Майкл Шенкер (Michael Schenker) и Ули Джон Рот (Uli Jon Roth), Адриан Легг (Adrian Legg) и Кенни Уэйн Шеперд (Kenny Wayne Shepherd), Роберт Фрипп (Robert Fripp) и Джон Петруччи (John Petrucci) из группы Dream Theater.

В 1997 году появился аудиоотчет о первом турне «G3: Live in Concert». Хотя диску не удалось даже прорваться в первую сотню поп-чарта, его тираж со временем превысил миллион экземпляров.

В 1998 году был готов очередной студийный диск Сатриани «Crystal Planet» (Тор 50 США), после чего продолжились путешествия трех гитаристов по Соединенным Штатам.

В 2000 году музыкант обнародовал самый смелый релиз в своей карьере «Engines of Creation», густо замешанный на электронике. Это был очередной виток его музыкальной биографии, которая и до этого однообразием не отличалась. Сатриани никогда не ограничивал себя рамками чистого блюза, рока или тяжелого металла, ему в равной мере было интересно испытывать на прочность поп-музыку и джаз, а теперь вот пришла очередь электронных стилей. Альбом «Engines of Creation», как и почти все его предшественники, номинировался на Grammy (всего за свою двадцатилетнюю карьеру гитарист становился соискателем Grammy 13 раз, правда, ни разу не побеждал).

За ним последовал живой альбом «Live in San Francisco» (2001), который получил золотой сертификат. А результаты новых студийных изысканий были представлены публике в 2002 году под названием «Strange Beautiful Music».

Кроме собственного творчества у Сатриани всегда была возможность играть в других коллективах, благо недостатка в приглашениях он не испытывал. Правда, неизменно их отклонял, зато никогда не отказывался помочь в студийных сессиях. Его гитаре нашлось применение на альбомах «Hey Stoopid» Элиса Купера (Alice Cooper), «Radio Free Albemuth» Стюарта Хэмма (Stuart Hamm), «All Sides Now» Пэта Мартино (Pat Martino), «Break Like the Wind» Spinal Tap. Мало того, он успел и провести несколько туров со своими студийными подопечными, включая Купера и группу Spinal Tap.

В 2004 году музыкант подготовил студийный диск «Is There Love in Space?». Хотя его коммерческие показатели оставляют желать лучшего, авторитет Джо Сатриани от этого уже никак не пострадает. Тем более что фанов ожидал еще один сюрприз — Сатриани предстал в не совсем привычном амплуа. «Люди уже слышали, как я играю блюз, металл и техно, — объясняет гитарист. — А на этом альбоме я играю рок». В двух композициях вокальные партии он исполнил сам, чего не делал уже 15 лет. В студийных сессиях музыканта поддерживала надежная команда, с которой он работает в студии и на гастролях уже не первый год: неизменный барабанщик Джефф Кампителли, бас-гитарист Мэтт Биссонетт (Matt Bissonette), клавишник и гитарист Эрик Кодье (Eric Caudieux).
В начале 2006 года Джо выпускает очередной студийный альбом «Super Colossal». После записи этого альбома Сатриани вместе со своей обновленной командой (вместо ушедшего Мэтта Биссонета к Джо присоединился басист Дэйв Лару) отправляется в мировой тур в поддержку нового альбома. Россия, к сожалению, не вошла в список стран, где Сатриани давал концерты.

31 октября 2006 года выходит двойной DVD/CD «Satriani LIVE!» — на видео представлен концерт с тура Super Colossal. Помимо самого концерта на диске можно найти все возможные бонусы в виде фотографий, различных видео, а также концерта Joe Satriani India Tour.

В декабре 2007 года Джо был опять номинирован на премию Grammy со своей композицией «Always With Me, Always With You».

В этом же году выходит альбом «Surfing With The Alien (Legacy Edition)», в котором были по-новому обработаны и записаны все треки альбома 1987 года.

В марте 2008 года выходит новый студийный альбом Joe Satriani — «Professor Satchafunkilus and the Musterion of Rock», после чего Джо отправляется в мировой тур.

8 июня 2008 года в рамках мирового тура Joe Satriani и его группа выступили в Москве. На разогреве у маэстро сыграл гитарист Дмитрий Четвергов.

В 2009 году вышел дебютный альбом группы Chickenfoot.

2 февраля 2010 вышел новый DVD/CD "Live From Paris: I Just Wanna Rock!", записанный в марте 2008 в ходе тура "PROFESSOR SATCHAFUNKILUS TOUR". Также в 2010 году прошел тур 2009 EXPERIENCE HENDRIX, в котором Джо Сатриани принимал участие.

Четырнадцатый студийный альбом, озаглавленный Black Swans And Wormhole Wizards поступил в продажу в США 5 октября и на один день раньше в остальном мире. Альбом вышел на лейбле Epic Records.

Superior вне форума   Цитата
Ответ

« | »
Опции темы Поиск в этой теме
Поиск в этой теме:

Расширенный поиск

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Вкл.

Быстрый переход


Текущее время: 14:01. Часовой пояс GMT +4.


Rambler's Top100

Powered by vBulletin® Version 3.8.5
Copyright ©2000 - 2024, vBulletin Solutions, Inc. Перевод: zCarot